Open’er Festival 2024 - jak było? Najważniejsze informacje, artyści i unikalne atrakcje
Open’er Festival 2024 już przeszedł do historii jako jeden z najbardziej różnorodnych oraz interdyscyplinarnych festiwali muzycznych w Polsce i Europie. Ta dwudziesta pierwsza edycja święta muzyki zorganizowanego przez Alter Art na terenie Lotniska Gdynia-Kosakowo była prawdziwą eksplozją artystycznych doznań, wyznaczając nowe standardy zarówno w zakresie rozmachu, jak i jakości infrastruktury. Edycja ta zapamiętana zostanie również za innowacje, takie jak glamping czy debiutująca Flow Stage, wszechstronność wydarzeń towarzyszących (teatr, muzeum, debaty społeczne Let's Talk) oraz międzynarodowe uznanie - Open’er Festival 2024 zdobył prestiżowe wyróżnienie European Festival Awards. Przyjrzyjmy się szczegółowo najważniejszym relacjom, strukturze organizacyjnej, największym gwiazdom i wyjątkowym atrakcjom, które definiowały tegoroczną odsłonę festiwalu.
Kluczowe informacje o festivalu Open’er 2024
- Ponad 130 000 uczestników wzięło udział w czterodniowym wydarzeniu od 3 do 6 lipca 2024 na Lotnisku Gdynia-Kosakowo.
- Główna scena - Orange Main Stage - gościła światowe gwiazdy, takie jak Foo Fighters, Måneskin, Dua Lipa, Doja Cat, Hozier, Sam Smith.
- Wydarzenie wzbogacono o nowatorską Flow Stage oraz prestiżowy glamping, debiutujące na tej edycji.
- Bogata oferta obejmowała wydarzenia towarzyszące: teatr (spektakl „The Employees”), strefę muzealną, panele Let's Talk, Silent Disco, Kids Zone.
- Organizator - Alter Art - wyróżnił się efektywną komunikacją, logistyką i innowacyjnym podejściem do wydarzenia.
- Open’er 2024 zdobył European Festival Awards, umacniając pozycję najlepszej muzycznej imprezy plenerowej w Europie.
- Kupujący mogli wybierać spośród szerokiej gamy biletów i karnetów, w tym pakietów namiotowych i VIP.
- Jedynie jeden dzień towarzyszył deszcz, jednak pogoda w przeważającej mierze sprzyjała festiwalowiczon.
- Darmowe autobusy, dobrze rozwinięta infrastruktura i bezproblemowy transport między centrum Gdyni a lotniskiem stanowiły podstawę obsługi ponad stutysięcznego tłumu.
Na czym polegała organizacja i realizacja Open’er Festival 2024?
Pełny sukces Open’er Festival 2024 zawdzięczano przede wszystkim doświadczonemu organizatorowi - firmie Alter Art. To ona odpowiadała za całościową koncepcję wydarzenia, booking artystów z całego świata, skomplikowaną logistykę oraz dynamiczną komunikację z uczestnikami. Zespół Alter Art, nagrodzony tytułem najlepszego organizatora przez European Festival Awards 2024, wdrożył skuteczne procedury:
- Planowanie i projektowanie infrastruktury na terenie Lotniska Gdynia-Kosakowo - powierzchni zoptymalizowanej do obsługi masowej imprezy, w tym podziału na strefy koncertowe, gastronomiczne i pola namiotowe.
- Rozbudowa komunikacji publicznej - specjalne darmowe autobusy, dedykowane pasy ruchu, usprawnione punkty wymiany biletów na opaski i przemyślany logistyka wejścia na teren wydarzenia.
- Dbałość o bezpieczeństwo i komfort uczestników - obecność służb ratowniczych, wydzielone przejścia, opieka nad najmłodszymi w Kids Zone oraz efektywne zarządzanie tłumem.
- Wprowadzanie innowacji: nowe strefy (glamping, Flow Stage), intensywna promocja wydarzenia i rozbudowana oferta towarzysząca - m.in. teatr i debaty społeczne.
Te działania bezpośrednio przełożyły się na wysoką jakość festiwalu i jego znakomitą opinię, zarówno wśród publiczności, jak i branży muzycznej. Tegoroczny Open’er stał się także przykładem, jak nowoczesny festiwal może wyróżniać się holistycznym, ponadmuzycznym podejściem, zachowując jednocześnie unikalny charakter multi-eventu.
Gdzie odbyła się 21. edycja Open’era 2024 i jak została zorganizowana infrastruktura?
Lotnisko Gdynia-Kosakowo - północna część Gdyni - kolejny raz potwierdziło swoją doskonałość jako miejsce dla masowego letniego wydarzenia. Powierzchnia tego miejsca w sposób elastyczny pozwoliła na rozlokowanie czterech głównych scen, punktów gastronomicznych, licznych atrakcji i rozbudowanych pól namiotowych (w tym sektora glampingowego). Znaczące inwestycje przeprowadzono również w sektorach sanitarnych oraz logistycznych, by zredukować czas oczekiwania na usługi i poprawić wygodę przebywania na terenie festiwalowym.
Komunikacja na terenie Gdyni została zaplanowana tak, by każdy uczestnik mógł sprawnie przemieścić się bez zbędnych komplikacji od dworca głównego do wejścia na lotnisko. Całość uzupełniono możliwością wymiany wstępnie zakupionych biletów na festiwalowe opaski oraz sprawnym przebiegiem kontroli bezpieczeństwa. Organizatorzy zadbali również o specjalne pasy ruchu i rozbudowane udogodnienia dla osób niepełnosprawnych.
Kto wystąpił na poszczególnych scenach i w jaki sposób podzielono występy?
Program Open’era 2024 był skonstruowany wokół czterech głównych scen muzycznych, z wyraźnie zarysowanym profilem każdej z nich, odpowiadającym różnorodnym muzycznym preferencjom uczestników. System podziału scen umożliwił pogłębienie doświadczenia każdemu z gości zgodnie z ich zainteresowaniami.
| Scena | Charakterystyka | Wyróżniający się artyści 2024 |
|---|---|---|
| Orange Main Stage | Największa scena festiwalowa. Występy największych gwiazd headlinerów. | Foo Fighters, Måneskin (z udziałem Toma Morello), Gunna, Dua Lipa (oczko w głowie publiczności po odwołaniu koncertu w 2022), Disclosure, Don Toliver, Doja Cat, 21 Savage, Ice Spice, Sam Smith, Hozier (wyjątkowy solowy koncert festiwalowy w Europie), Skrillex, Masego, Taco Hemingway (rekordowy występ każdego dnia na tej scenie, również jako zastępstwo za artystkę Tyle) |
| Flow Stage | Nowa scena zorientowana na młodych i alternatywnych artystów - w dużej mierze polskich, m.in. promowanie rodzimych talentów. | Natalia Przybysz, Dawid Tyszkowski, PRO8L3M, Kwiat Jabłoni, Oki, Kacperczyk |
| Tent Stage | Duża namiotowa scena dla artystów alternatywnych i elektronicznych, miejsce kultowych wykonów na żywo. | Charli XCX (absolutny fenomen frekwencyjny), Air (wyjątkowy występ z legendarnym albumem „Moon Safari”), Slowdive, Loyle Carner, Two Feet, Sampha |
| Alter Stage | Przestrzeń dla muzyki indie i eksperymentalnej oraz awangardy - prezentacja niszowych projektów i śmiałych wizji dźwiękowych. | Kim Gordon, Benjamin Clementine, Michael Kiwanuka, L’Imperatrice, Sampha, PRO8L3M, Kwiat Jabłoni |
Bogactwo i różnorodność line-upu była niepowtarzalnym wyróżnikiem tej edycji - przez całość imprezy publiczność miała możliwość podejmowania niestandardowych wyborów i odkrywania nowych muzycznych inspiracji zarówno światowych, jak i rodzimych.
Jak prezentował się line-up głównych gwiazd - headlinerów Open’era 2024?
W centrum zainteresowania zarówno mediów, jak i festiwalowiczów znalazły się spektakularne występy międzynarodowych superstarów, które każdego dnia cieszyły się kompletem publiczności. Orange Main Stage była sceną pierwszego wyboru dla tysięcy gości, a wieczorne koncerty głównych headlinerów tworzyły główne punkty programu. Wśród headlinerów znalazły się zarówno formacje rockowe i popowe, jak i artyści reprezentujący muzykę soul, rap, oraz elektronikę. Każdy fan znalazł dla siebie inspirujący koncert.
- 3 lipca: Foo Fighters, Måneskin (razem z Tomem Morello - niezapomniany gitarowy finał koncertu), Gunna.
- 4 lipca: Dua Lipa (symboliczny powrót po przerwanym przez burzę występie z 2022 roku), Disclosure, Don Toliver.
- 5 lipca: Doja Cat, 21 Savage, Ice Spice, Sam Smith - potężną mieszankę rapu, popu i soulu dopełniła amerykańska raperka.
- 6 lipca: Hozier (jego jedyny europejski koncert festiwalowy w 2024 roku), Skrillex (klasyk elektroniki), Masego.
Listę uzupełniali wybitni artyści scen towarzyszących: na Flow Stage świętowali polscy debiutanci i alternatywa, a na Tent Stage tłumy przyciągała Charli XCX oraz legendarny duet Air. Z Polski zaprezentowali się także m.in. PRO8L3M, Kwiat Jabłoni, Oki, Kacperczyk, Zalewski i Daria Zawiałow, silnie zaznaczając obecność rodzimej sceny. Spektakularny wyczyn odbył Taco Hemingway, który grał każdego dnia festiwalu, zapewniając swoim fanom niepowtarzalne przeżycia.
Jakie nowości i udogodnienia przygotowano na Open’er Festival 2024?
Edycję 2024 cechowała nieustanna innowacyjność, co przyciągnęło zarówno wiernych fanów, jak też tych, którzy oczekiwali doświadczeń wykraczających poza muzyczny program. Nowe elementy znacząco wpłynęły na zadowolenie uczestników, zagospodarowując nie tylko potrzeby związane z rozrywką, ale także odpoczynkiem i komfortem.
- Debiut Flow Stage: Specjalnie wydzielona strefa promująca artystów alternatywnych, nowych i lokalnych. Pozwoliła festiwalowiczom poznawać najświeższe trendy współczesnej polskiej sceny.
- Glamping - luksusowe pole namiotowe: Wprowadzenie wysokiej klasy noclegów na polu namiotowym. Do wyboru były namioty dwu- i czteroosobowe, wyposażone we wszystko, co potrzebne na nocleg pod gwiazdami, a zarazem podwyższające komfort względem tradycyjnych rozwiązań.
- Strefa Silent Disco: Pełna energii atrakcja dla tych, którzy po koncertach szukali tanecznej zabawy przy swoich ulubionych kanałach muzycznych, korzystając z osobistych słuchawek.
- Kids Zone: Przestrzeń dedykowana najmłodszym uczestnikom pod opieką profesjonalnych animatorów i wykwalifikowanej obsługi.
- Panele Let's Talk: Merytoryczne spotkania i debaty społeczne na tematy ważne: prawa kobiet, spotkania z powstańcami warszawskimi - promocja społeczeństwa obywatelskiego i wymiany myśli.
- Strefa Muzeum oraz wystawy: Ekspozycje związane zarówno z muzyką i festiwalem, jak i sztuką współczesną.
- Teatr - spektakl „The Employees”: Innowacyjny program Teatru, prezentujący spektakl oparty na literaturze skandynawskiej z silnym przesłaniem egzystencjalnym i społecznym.
Taka multidyscyplinarność spowodowała, że Open’er 2024 stał się nie tylko wydarzeniem koncertowym, ale i miejscem szerokiego dialogu, integrując różne kręgi odbiorców za pomocą sztuki, animacji i wspólnego przeżywania kultury.
Jak wyglądała komunikacja, dojazd i system biletów podczas Open’era 2024?
Odpowiednio przygotowane rozwiązania transportowe stanowiły klucz do sprawnego funkcjonowania tak wielkiego wydarzenia. Organizatorzy już na długo przed startem przekazali szczegółowe instrukcje, a na miejscu przez cały okres trwania festiwalu dzienne statystyki pokazujące, jak setki autobusów obsługiwały transfery z dworca Gdynia Główna do lotniska. Uczestnicy mieli do dyspozycji dedykowane pasy ruchu, wydzielone z obecnego ruchu drogowego, pionierską sieć punktów wymiany biletów na festiwalowe opaski oraz zróżnicowaną ofertę zakupu:
- Karnety czterodniowe i bilety jednodniowe (w standardzie i formacie VIP - z dostępem do strefy premium oraz dodatkowych udogodnień).
- Pakiety campingowe i glampingowe - dawały dostęp do stref noclegowych i szeregu dodatkowych usług.
- Bilety weekendowe - umożliwiające korzystanie z głównego programu w piątek i sobotę.
Wprowadzenie nowego systemu opaskowego zwiększyło płynność wejść i podniosło bezpieczeństwo, uniemożliwiając wejście osobom nieuprawnionym. Pole namiotowe podzielono na klasyczne oraz sekcję glampingową, która zadebiutowała z entuzjastycznym przyjęciem.
Jakie atrakcje i strefy tematyczne dodatkowo urozmaiciły festiwal?
O wyjątkowości Open’era świadczą nie tylko koncerty, lecz także szerokie spektrum wydarzeń towarzyszących stworzonych z myślą o potrzebach gości w każdym wieku i o różnych zainteresowaniach. Oprócz stref muzycznych znaczną popularność odnotowały:
- Silent Disco - oddzielna strefa taneczna, w której setki uczestników mogły słuchać muzyki DJ-ów poprzez bezprzewodowe słuchawki.
- Kids Zone - dla rodzin z dziećmi zapewniono animatorów, zajęcia ruchowe, kąciki zabaw oraz program edukacyjny dla najmłodszych.
- Strefa Teatru - pokaz spektaklu „The Employees”, który spotkał się z uznaniem także poza festiwalem.
- Muzeum i wystawy tematyczne - umożliwiające doświadczenia artystyczne poza samymi koncertami.
- Let's Talk - panele społeczno-polityczne, na których poruszano aktualne tematy społeczne i historyczne, dając szansę na rozmowę o roli kultury w społeczeństwie.
Integracja tak szerokiej oferty skutecznie przyciągnęła grono uczestników, które znacznie wykraczało poza dotychczasowych fanów samej muzyki. Festiwal budował wartościowy kontekst do rozmów, odpoczynku i edukacji.
Jakie znaczenie miała pogoda i bezpieczeństwo podczas czterodniowego festiwalu?
Pogoda wciąż stanowi kluczowy element planowania każdego plenerowego wydarzenia. Open’er Festival 2024 w przeważającej mierze obdarzony był sprzyjającą aurą, z wyjątkiem tylko jednego dnia, kiedy przelotne opady pokrzyżowały momenty niektórych koncertów. Doświadczenia z 2022 roku, gdy burza wymusiła ewakuację i storpedowała występ Dua Lipy, z jednej strony wzmocniły system zabezpieczeń - obecność stałych służb ratunkowych oraz wdrożenie planów ewakuacyjnych na wypadek ekstremalnych zjawisk pogodowych. Ogólnie jednak zdecydowana większość wydarzeń przebiegała bez zakłóceń, budując bezpieczeństwo i pozytywne emocje wśród uczestników.
Jakie nagrody i wyróżnienia zdobył Open’er Festival 2024?
Nie ma lepszej rekomendacji niż uznanie środowiska międzynarodowego. Tegoroczna edycja otrzymała prestiżową statuetkę European Festival Awards 2024, która przyznawana jest najlepszym wydarzeniom muzycznym na kontynencie. Polski festiwal doceniono za wzorową organizację, wybitny program, bezpieczeństwo oraz dynamiczne rozwijanie sfery kulturalnej, a także wysoką jakość obsługi festiwalowiczów. To wyróżnienie nie tylko potwierdziło światowy poziom Open’era, lecz otworzyło też drogę do dalszych międzynarodowych współprac, innowacji i inwestycji w rozwój doświadczeń muzyczno-artystycznych w kolejnych latach.
Podsumowanie: Dlaczego Open’er Festival 2024 zostanie zapamiętany jako wydarzenie wyjątkowe?
Open’er Festival 2024 pozostanie zarówno w pamięci uczestników, jak i w historii europejskich festiwali jako przykład pionierskiej odwagi, bogactwa muzycznego programu, otwartości na nowe zjawiska oraz mistrzowskiego podejścia organizacyjnego. Odpowiadał on nie tylko na potrzeby licznej publiczności, oferując im najwyższy poziom rozrywki światowego formatu, lecz także budował pole do społecznego dialogu i otwartości kulturowej. Twórcza synergia artystów, uczestników i organizatorów oraz innowacyjność wdrażanych rozwiązań jednoznacznie wskazują, że każdy kolejny Open’er będzie wydarzeniem, któremu warto się przyglądać, a lekcje z 2024 roku mogą stanowić wzór dla następnych generacji festiwali zarówno w Polsce, jak i poza jej granicami.